Un casting comprenant Richard E Grant, Celia Imrie, Kiell Smith-Bynoe et Nigel Planer réchauffe un récit stéréotypé sur une communauté de retraités en péril
La campagne annuelle visant à élargir le canon du cinéma festif commence inhabituellement tôt avec un Britpic modeste et sentimental qui s'ouvre comme une publicité à petit prix de John Lewis ; heureusement, ça s'améliore à partir de là. Le titulaire M. Flint (John Bradley) est un passionné d'histoire napoléonienne dont l'animosité vers la fin décembre date du fait qu'il a vu sa mère (française) mourir au milieu des décorations de Noël ; maintenant, il passe les vacances à ergoter sur les chanteurs et à insister pour que les trottoirs glacés de son York natal soient accompagnés d'avertissements en matière de santé et de sécurité. Ce n'est vraiment pas le genre de film à confirmer un homme dans de telles convictions, Aubrey est plutôt poussé vers une communauté de retraités ciblée par les développeurs qui planifie une dernière production théâtrale ; et lorsque les résidents choisissent A Christmas Carol, cela ferme pratiquement le livre sur la direction que prend ce film.
Le véritable héros ici est la directrice de casting Lucy Amos ; elle rassemble des visages familiers qui méritent un bonus de Noël pour avoir rendu le récit stéréotypé beaucoup plus vivant qu'il ne l'est. Sur un glaçage au sucre pour tartelette, nous recevons une pincée bienvenue de poussière d'étoile comique ; bien sûr, vous aurez peut-être du mal à identifier Richard E Grant sous la combinaison perruque et tache crépues qui transforme son propriétaire de magasin de jouets, M. Hopkins, en un Geppetto moderne, mais la maison de retraite à elle seule nous offre Dave Johns en tant qu'ancien directeur, Kiell Smith-Bynoe jardinant sous l'œil toujours irascible de Karl Pilkington et d'autres résidents éminents, dont Celia Imrie, Brian Bovell et Nigel Planer, dont Ghost of Christmas Present forme une drôle de petite coda à Nicholas Craig. histoire.
Collectivement, ces vieux pros mettent en scène un spectacle de camaraderie que Dickens lui-même aurait pu applaudir, et bien que le scénario de Chris Boyle-McQuarry se déroule principalement sur des pistes familières, de petites tangentes puissantes suggèrent que les acteurs ont eux-mêmes connu des joueurs amateurs et des administrateurs sans joie à leur époque. La narration sporadique de Jim Broadbent est de premier ordre (vous paieriez pour le livre audio), tandis que l'audition impromptue de Scrooge par Imrie secoue le confort et nous reconnecte avec force à un texte fondateur. Le réalisateur Jack Spring construit une sorte de Costcutter Capra sur ces moments forts, mais les scènes les plus fortes forment leur propre sorte de publicité sur la façon dont des artistes bien synchronisés peuvent sauver un projet de la médiocrité. Même avant l’inévitable rédemption d’Aubrey Flint, c’est assez touchant en soi.
